室內(nèi)樂是什么意思詞義解釋來源：辭書
1：室內(nèi)樂是屬于一種器樂合奏的音樂室內(nèi)樂中每一聲部都是由單一演奏者演出此點與管弦樂中每一聲部皆由幾個演奏者演出不同；同時大部分室內(nèi)樂作品最初僅是為了少數(shù)人或是較小的演出場所而寫的因此室內(nèi)樂中最大的樂趣往往是屬于音樂同好在一起演奏的樂趣。
隨著演出人數(shù)（或聲部）的不同室內(nèi)樂可以分為下列的類型：三重奏(trio)（三人）、四重奏(quartet)（四人）、五重奏(quintet)（五人）、六重奏(sixtet)（六人）、七重奏(septet)（七人）、八重奏(octet)（八人）。弦樂三重奏（或四重奏、五重奏等）所用的樂器只有弦樂器當(dāng)其中的某把弦樂器為其他樂器所取代時則以此種取代樂器予以命名如鋼琴三重奏（鋼琴和其他兩把弦樂器）、法國號五重奏（法國號與四把弦樂器）。但是一些小提琴或大提琴的奏鳴曲（包括了小提琴或大提琴與鋼琴）有時則不視作室內(nèi)樂因為它們強調(diào)的是樂器獨奏部分此點與室內(nèi)樂所強調(diào)的合奏精神不合。
若從廣義來看室內(nèi)樂的歷史可以追溯至中世紀(jì)晚期與文藝復(fù)興時代不過那時器樂作品的寫作并不是為某些特殊樂器所寫而是用現(xiàn)有樂器進行演出。至于巴洛克時代的室內(nèi)樂則以「三重奏奏鳴曲」(trio sonata)為主其下又分「室內(nèi)奏鳴曲」(sonata da camera)與「教堂奏鳴曲」(sonata da chiesa)兩類。但是真正的弦樂四重奏與相關(guān)形式的音樂如「嬉游曲」(divertimento)等還是要等到古典樂派的海頓(F.J. Haydn 1732～1809)與莫札特(W.A. Mozart 1756～1791)建立了形式與風(fēng)格的基本原則后才真正發(fā)展成熟；這些原則后來一直為室內(nèi)樂創(chuàng)作者所沿用。這些原則是：在形式方面采四個樂章的奏鳴曲形式；至于在風(fēng)格方面則是演奏者個別處理各個聲部但是并不炫耀技巧?；旧鲜覂?nèi)樂的作曲家較其他曲式的作曲家對傳統(tǒng)更為尊重其原因當(dāng)為室內(nèi)樂所能運用的資源較有限與固定不易求取新的變化。不過室內(nèi)樂發(fā)展到貝多芬(L. van Beethoven 1770～1827)時又產(chǎn)生了新的高峰。貝多芬在他的后期弦樂四重奏中拓展了室內(nèi)樂原有的古典形式并且進一步將樂曲的內(nèi)涵提升到更高的精神層次。貝多芬之后一些浪漫樂派與印象樂派的作曲家也都致力于室內(nèi)樂的創(chuàng)作使得室內(nèi)樂的形式與內(nèi)涵更加豐富。在二十世紀(jì)中室內(nèi)樂的創(chuàng)作可分為兩類：一類是受古典樂派影響的；另一類則是不受到傳統(tǒng)任何影響的作品。在后類的作品中作曲家常嘗試以不同的樂器組合來進行創(chuàng)作同時作品的名稱也多冠以抽象的名稱（如〔為四個樂器所作的曲子〕）或是更具暗示性的文學(xué)字眼。
對于愛樂者來說聆賞室內(nèi)樂常是培養(yǎng)監(jiān)賞力的試金石。因為室內(nèi)樂的配器較為簡單乍聽之下也常不如交響樂等大型管弦樂作品般有豐富的音色音響變化或曲折的旋律進展但是室內(nèi)樂中所洋溢的合奏趣味卻一直是愛樂者聆賞音樂時的至高享受。
室內(nèi)樂是什么意思詞義解釋來源：辭典簡編版
1：原指歐洲貴族宮廷中演奏、演唱的世俗音樂。現(xiàn)泛指由二至八人在室內(nèi)演奏的各種重奏曲或獨奏曲。
【造句】弦樂器是室內(nèi)樂的主要樂器獨奏時則以鋼琴為主。 △室樂
室內(nèi)樂是什么意思詞義解釋來源：辭典修訂版
1：原指歐洲貴族宮廷中演奏、演唱的世俗音樂現(xiàn)泛指各種重奏曲或獨奏曲及用少數(shù)樂器伴奏的獨唱曲、重唱曲?？s稱為「室樂」。
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