幻想曲是什么意思詞義解釋來源：辭書
1：幻想曲是一種不拘泥于傳統風格與形式而充滿作者自身想像力的器樂曲。 Fantasie一詞最早出現于一五二零年左右柯特爾(H. Kotter)與克雷伯(L. Kleber)兩人的古譜上。柯特爾的幻想曲是一首前奏(Prelude)與賦格(Fugue)而克雷伯的幻想曲則應用了各種不同的動機加以自由模仿。之后的米拉諾(Francesco da Milano)所創作的魯特琴(lute)幻想曲融合了模仿的技巧與充滿特性的演出在十六世紀中被大量仿作。而鍵盤(Keyboard)的幻想曲則在十六世紀晚期興起并在十七世紀時受到歡迎。至于合奏(Ensemble)幻想曲雖也在很多國家中出現（尤以英國為主）但合奏幻想曲到一七零零年時便已消失殆盡只有鍵盤幻想曲仍保有重要地位特別是在德國鍵盤幻想曲斬斷了與模仿式對位(Countpoint)的關系。最聞名的例子是巴哈(J.S. Bach 1685~1739)的〔半音階幻想曲與賦格〕(Chromatic Fantasy and Fugue)此曲巧妙地結合了觸技曲(Toccata)與朗誦調(Recitative)而成。 雖然幻想曲所標榜的是自由的形式與風格但是莫札特(W.A. Mozart 1756~1791)的鋼琴幻想曲的各部分間仍具有一統整的結構。而貝多芬(L. van Beethoven 1770~1827)則在奏鳴曲(Sonata)的形式下寫作了兩首「像幻想曲的奏鳴曲」(Sonata quasi una Fantasis)但卻與一般嚴格的奏鳴曲在曲式與風格上有一些差別貝多芬此舉也開啟了舒伯特(F. Schubert 1797~1828)、舒曼(R. Schumann 1810~1856)、蕭邦(F. Chopin 1809~1849)等人創作鋼琴幻想曲的先河。除了這種與奏鳴曲結合的幻想曲外十九世紀與二十世紀早期尚充塞著一些與通俗歌曲、民歌、歌劇主題有關的幻想曲其范圍從最輕柔的沙龍(Salon)音樂到展現演奏家技巧的樂曲都有。十九世紀不少聞名的音樂家如李斯特(F. Liszt 1811~1886)、帕格尼尼(N. Paganini 1782~1840)、柴可夫斯基(P.I. Tchaikovsky 1840~1893)、布魯赫(M. Bruch 1838~1920)等都曾創作過一些幻想曲。至于二十世紀的幻想曲其意義則涵蓋了以往的特點從抽象的主題到能喚起人們意象的幻想曲都有創作的作曲家包括有布梭尼(F.B. Busoni 1866~1924)、佛漢．威廉斯(R. Vaughan Williams 1872~1958)、法雅(M. de Falla 1876~946)、荀伯格(A. Schoenberg 1874~1951)及米堯(D. Milhaud 1892~1974)等人。
幻想曲是什么意思詞義解釋來源：辭典修訂版
1：由管風琴或古鋼琴所表演的浪漫、自由、富幻想無固定曲式的音樂作品。
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